曹金東：書法藝術中的黑白美

　　中國書法是一門綜合藝術。書法以白色的宣紙和黑色墨作為材料，在創作中有些人多注意筆法與結構，此為以“黑統帥白”。 而高明的書家卻眼不看筆，聚中注意力放在空白處，因為手已很熟悉的運用筆了，往往注意空白留得疏、密，大、小，長、短，使作品具有強烈而複雜，卻又氣脈貫通的黑白對比之美感，這叫以“白統帥黑” 構成傳統書法藝朮的黑白美。
　　人們欣賞黑字，也同時欣賞空白。這空白向人們展現出一種神秘奧妙的美的意境，其意味是深長的，在白色的宣紙上用筆蘸著墨寫著，隨著運筆的徐疾輕重、停駐時間的長短，宣紙的滲化，可使墨色產生濃淡、枯濕，使得一幅字中顯出豐富多彩的墨韻。而構成和強化書法藝術節奏和韻律美。故也稱之為“墨韻” 即黑的韻侓。含義已超脫了黑色的色彩本位，白紙，黑字的相互映襯所形成了鮮明對比，才使我們視覺產生了“黑白” 美的感覺來。 中華民族對黒白這兩種色彩的偏愛和敏感，恐怕世界上任何一個國家比不上。我們的祖先很早就運用這兩種色彩，並把這裏白劃為原色。
　　我們的祖先在五彩繽紛的世界裏，崇尚黑白色彩，其審美心理根源何在？隻要看看我們民族氣質、地理環境，生活習性等。不難理解我們的祖先為什麼會在色彩的世界裏崇尚黒白。 大凡書家，都必須借助於白紙、黑字，這種特定的表現形式，把蘊藏在內心的世界的精神意識表達出來。黑白這兩種純色材料，經書家手筆就能組成藝術品。中華民族炎黃子孫，生來的黑眼晴、白眼球，他們發明創造了太極圖、圍棋、也選擇又黑白二色，。在自然界：熊貓、喜鵲、斑馬，特別是丹頂鶴，黒項黑尾的身子，二色相間，再加上頭頂一點紅冠猶如紅印章，恰似一幅完整的書法作品。書法這一黑白色彩，難道古人不正是以上的東西得到啟迪。古人不僅發現和運用黑白美而創造出黑色的黑和雪白色的宣紙，並使二者由此產生了不解之緣。
　　還有黑白的巧妙對應，沒有虛實相生的藝術表現手法就沒有書法藝術。 黑白的基本概念，黑白的觀念由來已久。據《說文解字》解釋：黑：火所熏之色也；白：西方色也。這是黑與白較早的概念。 東方人對黑白的認識來自賴於生存的地球所造成的白天與晚間交替運用的表現形式，這個白天與晚間交替運用的形弍。我們東方人謂之日：天。即自然是以白天與黑天對立統一的。周而複始而顯現的。道家認為：道即是天，天即是道。人類在億萬年長期與天的相處親和中，在不斷的對天的認識與體情過程中，逐歩在先古人們心中建立起來對天的意識。這種天的意識即以白天為白的意識和以黒天為黑的意識。這種黑白的意識是我們東方人崇尚“天人合一” 的最主要的哲學意識。
　　日出而作，日落而息。是原始及後來農業社會人類生產活動最基本方式。 一幅書法作品，它的藝術效果就表現在是“黑和白” 兩種具有強烈反差顏色對於人們的視覺衝擊效果。 黑白是書法藝術欣賞及其創作中一個重要問題，能否很好地對待認知和處理黑白，不但是檢驗一個書家是否很好領悟和掌握書法特征進行有效地創作的一個重要問題，也是檢測一個欣賞者是否理解創作意圖，審美追求表現方式並從中產生美感的重要結果。 書法中，每一種美一旦離開作品的黑白，便不複存在，無從淡起。
　　正確認知，深刻理解，努力探索黑白美，不但有益於書法欣賞和書法批評，而且更有益於書法的創新。 在黑與白的世界裏，學書者能得以修身養性，陶冶情操，生活充實，自由自在。 基於上述 文化現象。發現其中部分奧妙，即以黑白形式為主的書法，其 文化深層內涵卻是有一個黑白對立統一的哲學精神內涵，這個黑白的哲學精神內核也就是書法，中國書法生命之源，因此書法也受這個生命之源所控製。
　　將自已特有的情懷和意神意趣，寄寓在黑白的書法作品中，以求得一個單純、完整、簡約、精微、博大的美的藝術世界。曆來書家莫不運用黑白美這種特定的表現形式。在人們心中散發起那樣巨大的精神作用，恐怕在於這黑白本身具有的趣味和神秘感。以黑白為主的組成的書法，其 文化深層內涵卻是有一個黒白對立統一的哲學精神禸涵，這個黒白的哲學精神內核也就是書法。我想，造成我們對那種東方式的恬靜、滲透到我們東方人內心深處的，那種理智的冷靜和莊嚴，以及那籠罩在我們東方人心中的，那種幽深潔浄的思想境界，說是由中國崇尚的黑白美造成的！這種說法，不知可恰當，也不算為過吧。