孟苗:我看新西遊
太平煤礦孟苗
最近,吃完晚飯後找不到中意的電視節目看,索性就抱著重溫童年美好記憶的願望看看張紀中版的《西遊記》吧。這不看不知道,一看真還就嚇了一大跳。再看看網上,好家夥,這部電視連續劇那真叫火啊,各種評論和意見充塞網絡,口水滿網飛,跟帖吐槽者浩浩蕩蕩。其中,嘲弄和謾罵者居多。
而我最初的感受也是極不適應。隻覺得四值功曹、五方揭諦、六丁六甲、一十八位護教伽藍都在我的頭頂盤旋,用時下流行的話來說就是“天雷滾滾”,隻恨頭頂沒插一根避雷針。電閃雷鳴之後再細細品味、思量一番,覺得好像也不是那麼糟,特別是我把86版西遊記中的幾個根深蒂固的經典形象格式化後再翻翻吳承恩老先生的原著,對這部電視劇盡量客觀地審視一番,發現也不是毫無所取之處。在這裏首先聲明,我雖然認識張紀中,但他不認識我,我沒必要對他溜須拍馬。我隻想談談我的觀後感。
對於飽受爭議的師徒四人的劇中形象,我的看法是:化妝很失敗,個性較鮮明。孫悟空、豬八戒的妝容基本上可以說是麵目全非。據說二人的頭套耗資百萬,那麼我可以堅定地說,張導被坑了!我相信吳樾、臧金生兩位專業演員絕對不會業餘到喜怒哀樂一個表情的地步,肯定就是化妝出了問題。尤其是豬八戒同誌,基本上就是搖著一個野豬頭呼扇著兩個大耳朵背台詞,他搞笑、戲謔、發牢騷時應有的精彩表情變化都全部遮蓋在了那個麵具之下。相比之下,86版的豬八戒雖然妝容簡單,隻是加了一個豬鼻子和豬耳朵,但馬德華老師的高水準演技卻體現得淋漓盡致。張紀中想在人物造型上有所突破這是好的想法,但是畢竟這幾位的形象都是經過幾百年戲曲舞台的嚴格考驗的,有著極高的“意象美”的美學追求,不是說能夠隨意雕刻的。請好萊塢的化妝師給孫悟空安裝一個邁克傑克遜的鼻子再冠之以“美猴王”,那是要叫眾神笑掉大牙的——你這外國猴美在哪裏?據說八戒的妝容是比著真實的豬化出來的,如果都是如此“原生態”,那麼玉皇大帝、西天如來又是比著什麼化出來的?莫非張導看過他們的照片?藝術來源於生活,還要高於生活,這是很簡單的藝術美學宗旨。至於劇中其他角色的造型嘛,見仁見智,但這畢竟是一部浪漫主義的文學巨典,還是要體現出“美”的,妖怪們不要那麼嚇人才好,畢竟,幾億兒童是這部電視劇的一大觀眾群體。牛魔王的造型還不錯,但是鐵扇公主明明是個人而且既然讓漂亮的胡可把這個羅刹女演成一個美少婦,那麼就不必要再在他的發髻上鑲兩個牛角了——不知道的極可能認為鐵扇公主是頭母牛呢。
在人物性格塑造方麵,我認為張紀中是有自己的想法的。他的人物性格定位使得師徒四人的藝術形象進一步鮮明了,也就是說比之86版中的那四位更有個性了。當然,這其中有成功的地方,也有敗筆。孫悟空性格變軟了好些,雖然也會發怒,見了妖怪還是神威凜凜,但是他習慣性地搖著唐老師的胳膊撒嬌賣嗔甚至抱著鐵扇公主的腿跪地央求,齊天大聖的名號便有些黯然無光了。至於悟空動不動就哭鼻子的毛病就更不消說了,一個字——“萌”!相比之“蘿莉悟空”,八戒的貧嘴多舌在劇中有所強化,較為符合原著中八戒“嚌嚌嘈嘈,埋埋怨怨”的本色。但是,什麼事都不要過,插科打諢是八戒的強項,若是一味予以突出占據過多戲份再加之台詞本身質量不過硬,那麼就有過之而無不及了。八戒的表現如果放在本山老師後麵拍攝的《鄉村愛情》裏倒是的確可以和劉大腦袋、趙四之流一較高下,咱貧嘛!沙和尚的顛覆程度也比較大,真應了當年劉德華主演的一部電影《大塊頭有大智慧》,徐錦江摒棄了當初沙和尚的憨厚、木訥,往往在關鍵時候來那麼一句,不是讓你感覺很有哲理就是把你笑翻。這一點,我覺得還不錯。原著中的沙和尚細品之下也有如此感覺。畢竟,沙和尚也是取經四人組合中的一個不可或缺的角色,86版的《西遊記》就有弱化沙和尚的嫌疑。好像他除了會說:“大師兄,師父讓妖怪抓走了”“師父,大師兄說得對呀”“大師兄,快來救我啊”之外就什麼本事都沒有了。在張紀中的劇中,沙和尚的鏡頭和台詞量有所增加,對更豐盈地表現這個人物起到了良好作用。張紀中讓我們看到了一個正直、忠厚但又不缺乏主見和幽默感的卷簾大將。但是在個別時候,這種更多的表現也或多或少扭曲了沙和尚的本來麵目。比如他動不動就雙手叉腰的習慣性動作更像1992年陳會毅執導的《水滸傳之英雄本色》中的魯智深。雖然都是出家人,不過一個是沙和尚一個是花和尚啊。至於沙和尚動不動就要用刀子挖出心來給大家看看到底花不花的行為,那就是胡來了。但就單純論人物創新來說,我覺得相較之於前三位,唐僧的變化尺度是最大的。在新西遊中,我們看到了一個全新的取經人。他有著玄奘本有的堅韌和挺拔,也有著對佛學教旨的深刻領會,取經途中弘佛揚道、精闡教義的一麵更接近真實的玄奘法師。當然,至於皮膚黑白問題,聶遠肯定沒有徐少華細嫩柔弱,但是十萬八千裏走下來一路風餐露宿又沒有“大寶”,黑點也是合情合理的。在這部戲中,我們能夠從聶遠的表演中看到唐僧的執著和剛強,這是老版西遊中沒有但是我認為應該有的。否則,以一個恁般弱勢的唐僧如何壓得住孫猴子的氣場?青年演員聶遠的表演中規中矩、可圈可點,把唐僧塑造得更富於人情味兒,讓我們慶幸沒有為他做頭套。
說到人情味兒,我覺得有必要談一談劇情的改編。由於藝術形式的不同,完全照搬原著是不可能的,在忠實於原著的前提下適當改編一下劇情是非常必要的。在這方麵,至少在體現人情味兒方麵,我覺得張紀中和編劇下了一番功夫。在原著和86版電視劇中,隻要是妖怪往往就是滿臉妖氣、一肚子壞水,邪惡強橫、猙獰凶蠻,性格大多以陰暗為主。但是在張紀中眼中,妖怪也有素質高低之分。比如在寶象國那一段,那個“木魁狼”黃袍怪與前身為與披香殿侍香玉女的百花羞公主的愛情故事,在劇情處理方麵就比86版的更富有人情味兒和合理性。在86版的西遊記裏黃袍怪的結局令人匪夷所思:他一飛衝天後,眾神正在空中笑眯眯地等著他,黃袍怪羞答答地見過眾神後,單膝下跪與眾神笑成一片,全然拋棄了不久前對愛人的牽掛。而寶象國公主雖然委身於黃袍怪,卻是因為被劫持,全無感情因素在裏麵,這對感情的處理未免簡單。而新版西遊中,這段感情戲的處理就更豐滿一些,甚至有點愛情浪漫悲劇的美感。而在新版西遊火焰山的故事中,我們看到的牛魔王其個性更貼合牛的倔脾氣,在天誅地滅的絕境中,麵對凜凜眾神依然不予退縮,執拗地對抗,比之86版中的牛魔王更有一股魔王的硬氣。在故事結尾,痛失“小三”又被收了法力的牛魔王悟到愛的真諦,和鐵扇公主相扶相攜並與自己的結義兄弟孫悟空冰釋前嫌後歸隱江湖,很和諧也很耐人尋味。至於劇情處理不到位的部分,我就不多說了,網上已經聲討聲一片了。
當然,網上罵得最多的還是新版西遊中的雷人台詞。對於這個,我也時時有五雷轟頂的感覺,最安全的辦法就是把頭用避雷針插成刺蝟狀。唐僧爆粗口罵“狗屁”,悟空發嗲,沙和尚說“你算術老師死得早”……這穿越式的台詞比之《武林外傳》的台詞精彩不足,惡搞有餘。不過,如果單純把這些台詞當做惡搞來看,也未嚐不可。《大話西遊》惡搞得不是更加肆無忌憚嗎?還不是讚譽聲一片。拍攝時間過緊,劇本雕琢不細,造成了如今“語不驚人死不休”的尷尬。
特技方麵,我承認,也是可圈可點的。很多打鬥場麵很精彩,特效運用不錯。當然,我們看慣了高水準的《阿凡提》、《哈利波特》,對新西遊的特技效果期望值過高超出了那個製作團隊的能力範圍,所以還是感覺不滿意。但是你看看荊棘嶺師徒四人被荊棘藤蔓卷裹披荊斬棘那一段,確實要比86版的好看,體現了電腦特技的優勢。當然,楊潔導演那個時候沒有那個條件。
對於網民痛心疾首地呼籲“救救猴子”的呼聲,我覺得其實嚴重了,橫豎不過一部電視劇,別管投資多少錢,其目的不就是為了娛樂大眾嘛。大家都在罵,收視率還不是一路飆紅嗎?新西遊雖然未能滿足我們重回童年時光的要求,在我們期望目標很遠的地方就拋錨了。但是,敢於翻拍如此經典的鴻篇巨製,本身就需要極大的勇氣。給我兩個億我敢要,讓我拿它拍西遊記——我不敢。
(太平煤礦孟苗)