安徽 蕭玉廣：芻議“醜書”

芻議“醜書”

安徽 蕭玉廣

內容提要：“醜書”自古有之，是書法的一種表現形式。“醜書”並非矯揉造作、故弄玄虛，而是人品性的外在表現。字的筆畫、筆順、形態等，書法的筆法、筆順、間架結構等都是人的品性的使然，所以“醜書”的出現並非偶然。“醜書”仍然需要嫻熟的技術、傳統文化的培育，缺之則是蒼白的、沒有生命力的。對待“四毋”要有03manbetx 、有鑒別，不可囫圇吞棗，誤人誤己。偽“醜書”、真醜書是一種文化現象，是心浮氣躁、急功近利的表現。“醜書”相對於正統書法而言，要融入以正、大、真、美為基調的書法主流中去推波助瀾，使中國書法的創新發展健康地向前運行，與時俱進，使人們充分享受書法的大美情懷。

“醜書”自古有之。但當前社會上出現的“醜書”，可謂是泥沙俱下、魚龍混雜。有的“醜書”是書法、屬藝術範疇；有的醜書則是胡塗亂抹，醜陋無比，與書法大相徑庭，根本談不上書法藝術，簡直是對中國書法的異化。本人就當前社會上出現的“醜書”現象，談談自己的看法。

一、漢字的筆畫、結構、字型等是人的品性的外在表現，“醜書”亦如此

書法是在人的作用下形成的。“人，哺乳動物的一種具有道德屬性，能夠使用語言、具有複雜的社會組織與科技發展的生物，尤其能夠建立團體與機構來達到相互支持與協助的目的”。等都把人定義為具有自然屬性與社會屬性的綜合體。人的自然屬性來自於母體，含有遺傳基因。其血液、神經、細胞、骨骼、肌肉、體型等等構成人的自然屬性；人的社會屬性來自於社會環境，閱曆、教育、處事、修身等等。孔子認為“性相近也”、“習相遠也”，說的是人的自然屬性沒有多少區別，而人後天的社會屬性卻千差萬別。孟子提出“性善”的觀點，認為人生來的天賦本性中就有‘’惻隱之心’’、“羞惡之心”、“恭敬之心”、“是非之心”；荀況則提出“性惡”的理論等等。無論“性近”、“性善”、“性惡”說的都是人的天性與稟賦是與生具來的。先天的自然屬性與後天的社會屬性相輔相成、相互轉化、統一一體，構成人的綜合品性，而人的綜合品性則決定人觀察事物的立場、觀點、善惡、美醜等等。

“書法是用文字書寫並具有一定的審美價值的藝術形式。它是以點、畫、線條等的變化運動構成一種形體美和動態美，傳達書法家的思想感情”。“書法是用文字書寫的藝術形式”。那就是說其基本要素是文字，“傳達書法家的思想感情”，是說書法傳達的是書法家的思想感情，是書法家的思想感情起主導的作用。所以，人的自然屬性不一樣，社會屬性有差別，人的品性也就千差萬別，表現在書法的筆法、墨法及筆畫結構上，就會產生差異。

記得兒時上學識字的時候，老師在黑板上一筆一畫、橫平豎直、大小統一、筆順規範，認真地教育著我們，我們就跟著寫，跟著練。無論硬筆、軟筆，是在紙上練，還是用粉筆、鋼釘在黑板上寫、在地下練，都想寫出橫平豎直、方方正正的效果來。但結果卻不是想象的那樣，有的同學寫得寬，有的寫得窄，有的寫得緊湊，有的寫得鬆散，有的筆畫寫得歪歪扭扭，字形象擰麻花的一樣，真是字體筆畫不一、大小不一、筆順不一等等，氣象萬千。而此時，老師總是從中挑出幾名筆畫橫平豎直、筆順規範、結體方正的同學作為榜樣，給以表揚。

還記得社會上有些算命先生，用測字的方法算命。先讓被算命者用毛筆或硬筆書寫自己的姓名，然後故弄玄虛，煞有介事的掐著手指，口中念念有詞，道出吉凶因果來，其準確性如何先不說，根據字的筆畫和字體的形態，推論出人的性格特征這也不是設有道理的。

人的字跡用來簽名而別人不可模仿，人的字跡用來破案且成功率很高。凡此種種都說明，書寫字的筆畫、結構等形態是人的品性的外在表現。漢字的筆畫構成的字形結構在人的意識作用下獲得的一些形體效果，是人的品性的使然。這種品性在字體上表現出來的形式是自主的、自然的、絕非矯揉造作。所以書法的形態，是人的審美觀點、性格特征決定的，“書如其人”是也。一些特殊的書體，諸如“醜書”的出現，絕非偶然，而是因人而異的。

二、“醜書”是書法的一種表現形式

書法既是人的思想感情作用於漢字的結果。那麼人的品性、閱曆不一，綜合素質有別，思想感情作用於漢字的狀態也會不一樣。“醜書”同樣是人的思想感情作用於漢字的結果，同樣是書法、是藝術。

秦統一文字，由李斯梳理，對金文、大篆、竹簡進行改造，形成小篆。漢張芝、許慎等；三國鍾繇等；晉王羲之、王獻之等；唐張旭、智永、顏、柳、褚、歐等；宋蘇、黃、米、蔡等；元鮮於樞、趙孟頫等；明董其昌、祝允明、張瑞圖、王鐸等；清伊秉綬、惲壽平、趙之謙等等，如此書法家、大師或宗師，都是在繼承前人的基礎上創新、發展，承前啟後，與時俱進，開一代新風的，他們的所作所為，都具有鮮明的時代特征，其書法成就都具有鮮明的個性特點，都是遵循著文字發展的規律，沿著書法發展的曆程，進行書法的改革、創新、發展的。有的書法成就雖前無古人，但總是在前人的基礎上的創新。“隨心所欲而不逾矩”是書法家遵循的宗旨，古代書法家的成就，在中國書法發展的曆史長河中，鑄成了一座座豐碑，成為曆朝曆代書法的主流。

在主流書法發展的過程中，也不乏有些書體，因方方麵麵的因素，名不見經傳，有的被湮滅在書法曆史的長河裏，其中不乏優秀的書法瑰寶。如出土的一些簡、帛書體；敦煌發現的民間經書；清代出土的《好太王碑》；清乾隆年間雲南出土的東晉《爨寶子碑》等等。其相對於中原正統主流書法，可謂是“醜書”，但其“醜”得生動可愛，用筆變化多樣，聚散有致，體勢飛揚，不拘一格，瀟灑縱橫，剛勁凝重，古撲奇巧，發自天然。

”醜書”是對正統書法、主流書法而言，雖散落於偏遠的地域及民間，但其書寫的形式、風格仍統一於中國書藝術之中，且不失規矩，不失法度，技藝精湛，隻不過結體自由、自然率真而己，是中國書法豐富表現形式。

三、缺乏技術的書法是蒼白的，沒有生命力的，“醜書”依然

書法既是人的思想感情作用於文字的結果。但是，“藝術創作除藝術家的精神活動外，還須有熟練技藝”。書法藝術絕非是簡單的寫寫字，摹摹帖，就能上升到書法的層麵上。簡單、被動地書寫文字隻能是寫字而非書法。書法離不開技法、筆法、墨法等。沒有技法的支撐，書法是難以達到藝術功效的。既然是書法，那麼書法裏就會涵蓋很多的因素。諸如表現的形式、形成的手法、過程的繁複、技巧的構成、人的綜合素質，等等。所有這些，都是由自然事物轉化為書法藝術的條件。沒有這些條件的構成，書法就失去了支撐點，就不可能是豐滿的，有血有肉的。書法離不開技術，且與技術是統一的，相輔相成的。技木來自於程序的熟練與重複，是生產勞動中的專長和手段。藝術發自於人的情感與物的結合，所以藝術與技術既有質的區別，又有千絲萬縷的聯係。

著名的寓言故事“庖丁解牛”向世人說明了技術的重要作用。解牛者，“目無全牛”、“遊刃有餘”，隻見刀光劍影，牛便筋斷骨離，轟然倒地。一把刀用十幾年，解無數頭牛，仍不裂口、不卷刃，如新的一般。技術純熟如此，真是神乎其技，令人歎為觀止。“庖丁解牛”，一個“解”字，說明了技術的純熟程度，不然，就隻有殺牛或宰牛了。“技進乎於道”，量的積累會導致質的變化。“解”牛者，“目無全牛”，看到的不但是牛的整體結構，而且是牛身中筋骨相連的縫隙，所以才能夠“遊刃有餘”。

藝術與技術有著密切地聯係。人依嫻熟的技巧作用於樂器，就會吹、拉、彈、奏出美妙的音樂來，如果沒有嫻熟的技藝，豈不是胡吹一通、亂彈琴。人依氣體作用於喉嚨，就會唱出動聽的歌來；作用於自身的肢體，舞之、蹈之，就會形成優美的舞蹈。但這都需具備嫻熟的技術。盛中國、郎朗如沒有嫻熟的指法，就不會演奏出天籟之音；蔣大為、李穀一如沒有嫻熟的氣聲技巧，就不會唱出美妙的歌聲；楊麗萍、黃豆豆如沒有嫻熟的肢體語言，就很難舞出驚世駭俗的舞蹈。盛中國與郎朗、蔣大為與李穀一、楊麗萍與黃豆豆等等都能塑造出鮮明的藝術形象、創造出鮮明的藝術特征。如果沒有刻苦的學習精神和精湛的技術，其藝術的功效也不會產生如此巨大的感染力，給世人以美的精神享受。書法是藝術，但書法中的“屋漏痕”、“折股釵”、“錐畫沙”、“高山墜石”、“千裏陣雲”、“永字八法”、“間架結構二十八講”等等，都屬技術，所有的書法技術都是古代書法家經幾千年的實踐學習、實踐、探索、創造出來的。“醜書”作為一種書體，作為書法的一種表現形式，亦需要首先掌握精湛嫻熟的書法技巧，才能鍛造出形“醜”而內美的書法作品，才能使覽者在“醜”的表象下感覺到美的精神享受，進而在書法的園地中占一席之地。反之，那就真正是醜書了。

四、“寧拙勿巧”、“寧醜勿媚”析

明未清初著名書法家傅山，在《作字示兒孫》小序中句：“寧拙毋巧，寧醜毋媚。寧支離毋輕滑，寧直率毋安排。”言字應拙樸、自然、本色、而非華巧、機巧；字寧醜而不熟媚輕態，醜中見境，醜中見美，外醜而內美；字散亂有骨力，但不輕浮、不勁利；字直率為之，淩雲健筆，而非巧作安排，失真、失性。

傅山所處的時代，八股文、館閣體盛行，學書臨帖所臨所學的主要是閣帖，且趙孟頫的書法影響很大，根本見不到二王及顏、柳等書跡，取法條件較差。依傅山的性格特征，是不滿足於現狀的，而且對趙孟頫事元的行為不屑，延深到書法上，總認為趙字媚俗，沒有骨氣。所以傅山學書直取古法，自大小篆、隸以下刻苦鑽研、無所不精，且又兼工書畫。傅山根據自身的藝術實踐及思想觀念，才有《作字示兒孫》的文章。告誡子孫，書法當自強。

“四毋”之說隻是《作字示兒孫》其中的一句話，其開章明義便是：“作字先作人，人奇字自古”，“綱常叛固孔，筆墨不可補”，“學好千日不足，學壞一日有餘”等等，把作人與書法的關係說得很清楚。人品不好，書品便不高，與其象趙孟頫一樣，顯得媚俗，討好別人的美，還不如寫得醜一點、拙一點、自然一點。

傅山的“四毋”是一家之言、相對而言，是有所指的，是《作字示兒孫》文章中的一句話，萬不可斷章取義，也不可離開當時的社會環境、文化背景而引伸，更不可不明析“四毋”的要義，把“四毋”奉為目前學書的主旨誤傳，結果是誤人、誤己、開脫自己。學書是一條漫長而艱辛的過程，不下苦功不行，不修身養性更不行。從學習臨帖到書法創作，需經多次蛻變，並不是誰拿起毛筆，臨臨帖、寫寫字就成為書法家了。寫不好不要緊，功夫不負有心人，堅持不懈、必有成果。寫不美也不要緊，多讀書、多閱曆，提高境界，“心正則筆正”，“作字先作人，人奇字自古”。如果不肯下功夫，夢想速成書家，而亂找原因，“拉大旗，作虎皮”，把“四毋”作為自己寫不好字、學無所成的理論依據，結果隻會害人害己。

傅山說得“醜”，並不是醜陋、醜怪，而是相對於當時書法所倡導的纖弱的美；“拙”，也不是笨，而是率真；“支離”，並不是破碎，而是筆勢的開張；“直率”，不是信筆拖抹，而是除去機巧、自然為之，不可絕對化。“大美不雕”，傅山作為一代書法大家，其創新精神是難能可貴的。

五、偽“醜書”、真醜書，是一種文化現象

“醜書”在目前社會上魚龍混雜、愈演愈烈，形成一種流行的趨勢，其內部隱藏著一些不良的行為，拉大旗、作虎皮。在“醜書”的旗幟下，有些人把書法作為謀取利益的工具，學書不到三年兩載，便以“大師”自居，行走江湖，招搖撞騙，在書寫工具之間玩雜耍。用腳寫、用頭頂、甩頭發，寫人體，醜態百出，醜陋無比，真是糟蹋書法，褻瀆藝術；有些人學書之始也想有所建樹，但抵禦不住物質利益的誘惑，結果淺嚐輒止，東拚西湊，不成體統，就急於出道，遊走社會，投機鑽營，找關係、跑媒體，極力包裝、粉飾自己，拉大旗，集於“醜書”名下，欺世盜名，還美其名曰：發展創新、與時俱進；還有一些人也熱心於書法，學書也踏實認真，但受“四醜”誤導，誤入岐途。修養不到，功力不深，達不到自然率真、水到渠成的效果，並且還極力標榜新奇，故意使筆畫東倒西歪，字型不整，祭起“寧醜毋媚”的宗法，掩飾自己，嚇唬別人。另有一些人，較有天賦，熱愛書法，學書也肯下功夫，但自詡不願做“書奴”，要彰顯自身麵貌、鮮明的個性特征，於是便創新文字、改革書法，力求前無古人。結果是繼承不足，古法不備，但卻以大家自居，四處宣揚，大有書法創新發展、舍我其誰之勢。

改革大潮，國門洞開，泥沙俱下。經濟的繁榮帶來文化的多元，各種思潮互相碰撞，使人目不暇接、無所適從，外來文化與傳統文化此消彼長，正處於吸收、消化、融合、統一的重要階段。商品經濟的發展，外來商業文化的侵入，諸如什麼娛樂文化、快餐文化、通俗文化等等影響著人們的思想觀念。世界觀、價值觀等在潛移默化中變化著，追求物質利益使得人心浮躁，急功近利。加之書法普及不力，群眾對其理解不到位，判斷不準確，給一些人留下可乘之機，凡此等等都會影響傳統書法的創新和發展，所以，偽“醜書”、真醜書的出現，絕非偶然。

六、書法的創新發展，要根植於傳統文化的土壤中，要遵循漢字發展的規律，要彰顯民族的精神，文化的特征，要以正、大、真、美為主旋律,“醜書”也要融入其中。

書法是中華傳統文化的載體形式之一，五千年傳統文化的培育，使書法在中華文明曆史長河中，茁壯成長、璀璨奪目，以其特有的藝術形式，伴隨著中華文明的發展，獨立於世界之林。

書法自有文字始，從育化到成熟，一路走來，劈荊斬棘、曆盡千辛。每一字型的創新發展，都凝聚許多人的智慧、血汗，其中不乏黎民百姓日積月累、求索實踐；更不乏大師、宗師承上啟下，繼往開來。萬變不離其宗，中國書法的創新發展，尊循於漢文字發展的規律，由象形文字、甲骨文、大、小篆、隸、草、楷、行演變形成。漢字是書法的基礎，漢字的演繹和發展，為書法的創新、發展拓展出寬闊的空間。書法盡管在筆畫上有粗細、長短、牽絲縈帶的變化，結構上有增、減、簡化的形式，字型上有長、方、橫、扁的形態，但從沒有偏離漢字演繹的規律，從而形成了中國特色的書法藝術形式。魯迅認為中國文字有”三美”，即“義美”、“音美”、和“形美”。書法將“形美”與“義美”也就是把書法的形式美和進步與健康的文字內容結合起來，二者珠聯璧合，使欣賞者在審美的過程中獲得思想教育，沉浸在藝術的美感享受之中。筆畫的歪斜不要緊，長短粗細也無妨礙，增減筆畫更是為了審美的要求，凡此等等，都是沿著一定的規律而發展的，這就是“書道”。如果僅從書法是線條的藝術而出發，忽視文字演繹發展的規律，打起發展、創新的大旗，東寫、西湊、胡編、亂造，偏離了漢字的規跡，失去了文化的基因，所意造的書法就成了無源之水，無本之木，無依無靠，什麼都不是了。冰、水為之，冰與水雖有質的區別，但冰畢竟是在水的基礎上形成的。凡事都講求一個度，越過了，就變質了。

有繼承才有發展。漢字是書法的基礎，而傳統的文化是書法的營養基，所以書法既離不開漢字，更離不開傳統的文化。失去漢字，書法沒了根基，就成了空殼；離開了傳統文化，書法失缺了營養，沒有了血液，也就失去了生命力。中國傳統的文化由儒、釋、道文化精神構成，而儒家文化又是傳統文化的精髓。書法是人與漢字的結合，而人又是自然人與社會人的綜合體。遺傳基因決定人的自然形態，傳統文化培育著人的品質、思想、精神和世界觀。中國的傳統文化博大精深，勤勞勇敢、忠誠孝悌、愛家愛國、浩然正氣是其靈魂。在傳統文化的滋養下，英雄倍出，可歌可泣的事跡溢滿史冊。書法在傳統文化的哺育下，成就了其燦爛輝煌的精神麵貌。一部書法史，其實就是一部正氣歌。歌頌英雄，崇尚道德，為正氣樹碑立傳是其主要功能。二王暢抒情懷，書寫出天地正氣；顏真卿英雄氣概，書法浩氣長存；嶽飛《還我河山》，氣吞萬裏如虎；張旭、懷素書法氣勢磅礴，劈波斬浪；文天祥《正氣歌》，正氣凜然、千古傳頌等等。如此書法大家，發乎情、止乎禮、大筆如椽、奔走呼號，宣揚正大精神，愛國情懷，至善至美。“藝術是通過塑造具體生動的感性形象，反映社會生活的審美屬性、表現作者對生活的審美評價的一種社會意識形態。是人從審美角度，對現實世界進行審美體驗、認識和掌握的最高形式，是人對現實審美關係的集中體現”。

書法在中華傳統文化的曆史長河中，在曆朝曆代更替的過程中，發揮出重要的褒揚作用。諸如廟堂之上，書寫正大光明；碑文帖學，儒雅地登堂入室。風景盛地，宗祠家廟，飽蘸筆墨，書寫五千年文化的精粹，讚美中國大好河山，以如椽大筆，揮灑雄偉華麗的文字篇章，頌揚中華民族英雄可歌可泣的事跡，以正大氣象為主旋律，助推社會曆史向前發展。試看如今保留的書法遺跡中，都是以正、大、真、美為主流，彰顯出中華民族文化的精神，大國的風範。正是正氣、浩然之氣；大是寬闊、包容萬象；真是自然、不偽不矯；美是和諧，平衡統一。“天地有正氣，人物自風流”。書法的創新發展要以此為主旋律，探索、實踐這一宗旨。“醜書”也要融入到書法創新發展的主流中去，展現新姿。

中國書法經五千年的鍛造，各種因素己成熟完備，在此基礎上退一步，容易得很；進一步，難能可貴。風景瑰麗之處在險而遠，任何事情都不能絕對化。熱愛藝術，為藝術獻身者自古有之，沒有一大批具備獻身精神的實踐者，就不可能有大師、宗師的出現，更不會有中國書法嶄新的麵貌。

“百花齊放、百家爭鳴”才能豐富多彩，才有發展創新的動力。“醜書”作為書法的一種表現形式，應在書法發展創新的主流中，推波助瀾。千萬不能耍小聰明，玩弄書法，欺世盜名；也不能演繹“擔夫爭道”甚至搶道；更不能成為籍“醜書”之名，成為藏汙納垢的溫床，阻礙書法健康地向前發展。“乘風破浪應有時”，社會己進入一個新時代，書法也應以新的姿態，以正、大、真、美為主旋律，蕩漾於樓堂館舍，普及於學校家庭，充實人們的精神生活，喚起人們對現實社會的激情，使人們充分享受書法所幅射的大美氣韻。

蕭玉廣 寫於二0一七年七月十一日

注釋:1-《新華詞典》 699頁“人”詞條

2-網絡《百度百科》 “人”詞條

3-《美學詞典》 222頁“性”詞條

4-《美學詞典》596頁“書法”詞條

5-《美學詞典》452頁“藝術”詞條

6-《美學詞典》452頁“藝術”詞條

7-《常用典故詞典》309頁“詞條”

8-網絡《百度百科》“寧拙毋巧、寧醜毋媚、寧支離毋輕滑、寧直率毋安排”詞條

9-《美學詞典》596頁“書法”詞條

10-《美學詞典》452頁“藝術”詞條