傾聽莫紮特

　　當我第一次彈奏《土耳其進行曲》，便開啟了與天才音樂家莫紮特的對話。家喻戶曉的旋律融合了法國風的回旋曲，模仿了土耳其軍樂明朗、雄壯的特點，破除了俗套的東方基調，主題及變奏精巧而細致，優雅而活潑，讓演奏者與傾聽者都感受到輕快與力量。而這首鋼琴曲是莫紮特於1778年在巴黎寫成的，當時他才22歲。

　　莫紮特出生在奧地利薩爾茨堡一個音樂世家，父親是宮廷小提琴師，自幼便跟隨父母、姐姐一起在西歐進行演出旅行，他聲名鵲起，時常在維也納宮廷裏演出。5歲能作曲，精通鋼琴、小提琴等多種樂器，將音樂與啟蒙主義者的人道主義思想相結合，莫紮特和恩師海頓共同成為了維也納古典樂派代表人物。

　　盡管音樂上的成就為他帶來了不小的名氣，甚至多次受到國王、女王的接見，但不願隨波逐流的他總是在得罪貴族後失去工作機會。他熱愛自己的祖國和人民，希望把服務於權貴的音樂帶給普羅大眾。在教會禮拜的他，憑記憶寫出了教廷唱詩班唱的九聲部“讚美詩”，並使之流傳民間，這在當時是被絕對禁止的，莫紮特也受到教會的聲討。

　　自由自在的遊曆生活與對音樂創作的高尚追求塑造了莫紮特堅強不屈的性格。體弱多病和長期失業使他陷入經濟上的困窘，但他不曾停止創作的步伐，在極端的艱難痛苦中，依然貢獻了《小提琴協奏曲》《小星星變奏曲》等曠世名作。音樂的激勵，親人的關懷，構成了他堅定有力的支撐，即使是舉步維艱的歲月，他的音樂仍保留著流暢明朗的情緒和光輝燦爛的希望。

　　莫紮特是奧地利曆史上第一個有勇氣和決心擺脫宮廷和教會，維護個人尊嚴的作曲家。他最著名的大型歌劇作品《費加羅的婚禮》《唐璜》《魔笛》，講述了宮廷生活的腐朽和世道混亂的荒誕，深刻揭露了歐洲封建勢力的極端反動，鞭笞了貴族的靡亂愚昧，表達了他對自由、平等、博愛思想的強烈共鳴。顛沛流離、窮困潦倒、疾病纏繞以及上流社會的冷淡均不能使他憂鬱、懊喪、屈服、動搖。

　　時間來到1791年，35歲的莫紮特已經病入膏肓，最後一次他為自己寫下《安魂曲》，還未完成便悄然隕落。在短暫的一生中，他夜以繼日的創作，留下600多首曲目，數10部歌劇，在世界音樂史中刻下濃墨重彩的一筆。他音樂中的深情與誠摯，扣動著世人的心靈，滋潤著浮華的生活，時至今日仍舊能從中體會到難以言傳的歡樂和美好。